无、空、隐、虚、妙之乐---陇菲《乐道》摘引
Music Is What Is Nothing,Emptiness,Hiding,Nonbeing and Wonder-Quoted from Dao of Music by Niulongfei
作者：陇菲 发布时间：2018-4-10
作者：陇菲 《乐道》摘引
《文经》简介
《文经》基于中国古典哲学往复循环之太极法则，道形器、达类私三分法之概念体系，解析文化、文象、文脉之人类文明演化机制，人体、人群、人文之人类社会结构层次，内化、类化、外化之人类实践成果传承，本能、仿能、智能之人类智慧发生升华，生子、生财、生法之人类三种社会生产，血缘、物缘、信缘之人类三种社会关系，天然、史然、未然之人类历史开放图景，在《人文进化学——一个元文化学的研究札记》基础上，构建了一个结构严密、体系完备、概念清晰、逻辑自洽的人类文明及其演化机制的文化哲学本元理论。
《乐道》简介
《乐道》基于中国古典哲学“道、形、器”“达、类、私”之三分法，分析音乐征道、范器之“形”，音乐达同、私示之“类”。
《乐道》明示：
音乐以其逝者如斯之乐象，与天地万物以类相动，同行同运。
音乐以其介于道、器之间的形、介于达、私之间的类的特殊品质，能指即是所指，无须借助其它，无须翻译解说，直指人心，从灵魂走向灵魂。
音乐以其排比音声之行运，并非空间结构之物理形器的“有、色、显、实、徼”，而是时间绵延之爻位错综的“无、空、隐、虚、妙”，当其无而有其用。
音乐欣赏，具有与其他艺术门类不同的听于无声的特点。音乐欣赏可细分为如下四个层次：官能之耳听；感触之情应；脑智之心思；意念之神悟。例庄子之言，可将此四个层次表述为：听之以耳；听之以情；听之以心；听之以神。
音乐以其我为故我在之发于声音，形于动静的操行，乃是真正的行为艺术。
“道者，人之道也。”
乐道，乃是人之道，乃是人之所以道、人之所以行的天道。
音乐直观显现：
万物一行。
乐与天地万物，不是停滞的静止状态，而在时间中刚健变动、生成劫毁、绵延流逝、一去不返。
天地万物之元素、材料各有不同，空间结构也千差万别，但它们同在时间中之绵延流逝却概莫能外。
大化周流，生生不已，逝者如斯，顺而相受。万事万物，同态、同行、同运、同逝，都在不可逆之时间中，无中生有，有归于无，空中显色，色灭于空，方现方逝，方逝方现，方生方死，方死方生。
空间形器示人“有、色、显、实、徼”，时间流逝则示人“无、空、隐、虚、妙”。
物象之“有、色、显、实、徼”，是空间三维六合之物理结构。大道之“无、空、隐、虚、妙”，则是时间不可逆转之同态、同行、同运、同逝。
长宙广宇，并非物质机械论的空间集合，而是造化生灭论的时间绵延。长宙广宇，抱阴複阳，辟翕捭阖，变易不易，乾坤往复，道生德蓄，开物成务，厚载总摄，自化自定，无中生有、空中著色、隐机显现、妙法明徼，虚实相映，流转不息，成千秋历史，成广大世界。
音乐欣赏，具有与其他艺术门类不同的特点。
音乐欣赏可细分为如下四个层次：
官能之耳听；心理之情应；脑智之思虑；神悟之意会。
“耳听”，是官能之聪；“情应”，是心理之敏；“思虑”，是脑智之功；“意会”，是神悟之通。
例庄子之言，可将此四个层次表述为：
听之以耳；听之以心；听之以脑；听之以神。
音乐欣赏，于耳听、情应、思虑、神悟的递进层次之中，由娱耳到动情；由动情到认知；由认知到入化，而渐趋大音佳境，而最终物我两化。
此耳听、情应、思虑、神悟之四个音乐欣赏层次，既是逐渐递进的序列，又有反馈互动的关联。
“耳听”，将音响模型动态结构转化为鼓膜神经动态反应，此乃音乐审美同态转换之第一个步骤。
“情应”，将鼓膜神经生理动态转化为情感意绪心理动态，此乃音乐审美同态转换之第二个步骤，
这两步转换，就信源、信宿关系而言，如不论噪音干扰、信号衍失，信息相对守恒。
待到“思虑”的层次，人一方面仍将不间断地随乐音音响的绵延流逝而不断耳有所听，仍将不间断地随乐音音响的绵延流逝而不断情有所应；但与此同时，其所谓“思虑”，则有可能依据音乐作品的体裁、标题、歌词、剧情，以及作曲家的生平、该时代的精神等等，将音乐作品置于一个更大的系统之中，从而达到对于音乐作品的理性认识。
而在“神悟”的层次，人将有可能基于个人的人生阅历、人生体验、人生哲学、人生理念，将音乐置于更加浩渺深远之长宙广宇，真正达到物我两化而不关理路的妙悟。
在此“思虑”、“神悟”的两个层次，音乐作品的内涵，在人的观听体验之中，不断增值。
“思虑”层次，音乐内涵的增值尚有所限制；“神悟”层次，音乐内涵已经趋于无限。
贝多芬曾说：
音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示。
钱钟书《谈艺录》则说：
艺之极致，必归道原，上诉真宰，而与造物者游。
“耳听”、“情应”，与乐音音响之绵延流逝同步；“思虑”、“神悟”，并不与乐音音响之绵延流逝同步。
音乐之外在的乐音音响，因人音乐格物操行而起，因人音乐格物操行之舍而亡。
音乐之内在的听觉体验，则因人类音乐记忆的综合而起，因人类音乐记忆的信息贮存而超越音乐艺术之运演操行；犹如人类之文脉，使人类文明之信息超越生死局限，超越时空局限。
音乐之外在的乐音音响，乃是方生方灭转瞬即逝的历时绵延音流。
音乐之内在的听觉体验，则是记忆整合关系生成的共时后象建构。
没有音乐内在的听觉体验、没有记忆整合关系生成的共时后象建构，“耳听”只能感受一个个方生方灭的间断音响，“情应”只能接受一次次纷繁差异的刺激信号，而不能将其综合为乐音音响的比音关系，而不能形成完整系统的认知图式。
随著音乐作品的开始、呈现、展开、完成，音乐之历时具体音响，在人心中通过记忆综合不断增值其意义信息，不断丰满其内涵价值。
犹如随著人类格物操行的开始、呈现、展开、完成，人类之历时的格物操行，在人类历史之中，通过文脉不断增值其意义信息，不断丰满其内涵价值。
随著音乐作品的开始、呈现、展开、完成，音乐之历时具体音响，在人心中通过记忆综合成为共时的后象，综合成为心理抽象时间。
犹如随著人类格物操行的开始、呈现、展开、完成，人类之历时的格物操行，在人类历史之中，通过文脉综合成为共时的文明，综合成为精神意象存在。
《华严金狮子章》有言：
刹那之间，分为三际：谓过去、现在、未来。
音乐在其运象成行的过程之中，文明在其格物操行的过程之中，于人心中不断把时间分为“过去、现在、未来”。
音乐在其最终结束的刹那，历史在其某一关键的顷刻，把时间的历时转化为当下的瞬间。此正如朱熹《孟子集注》所说：
作乐者，集众音之小成，而为一大成也。成者，乐之一终，《书》所谓“箫韶九成”是也。
人在此一瞬，“思接千载”（刘勰《文心雕龙》），“观古今于须臾”（陆机《文赋》）。
音乐作为人类心灵的书本，因格物操行的起始而逐渐打开，也因格物操行的结束而最终关闭。
犹如文明作为人类心灵的书本，因格物操行的起始而逐渐打开，也因格物操行的结束而最终关闭；犹如宇宙自无而有开始自己的历史，最终还将自有而无终结自己的历史一样，音乐之宇宙，也有其发生、终结的历史。
艾略特《四个四重奏》因此而咏歎：
言语和音乐，
只有在时间裡进行，只有活著的
才能有死亡。言语，在讲过之后，达到
寂静。只有借助形式，借助模式，
言语或音乐才能达到
静止，犹如一个静止的中国花瓶，
永久地在其静止中运动。
除了在乐谱“模式”中，音乐继续保持其“静止中的运动”之外，在乐象的行运之中，时间被逐渐收拢乃至最后终止。一首乐曲结束的刹那，犹如人类历史某一过程结束的刹那，既是顷刻，也是永恒。“此一刻的光阴就是千秋万岁”（胡兰成《革命要诗与学问》）。
此时此刻，时间的历时，具体的绵延，最终转化为空间的共时，太极的无极；此时此刻，一首乐曲的全部意义方始完全生成；犹如人类当其消亡之时文明全部意义的最终完全生成，犹如宇宙自有而无之时宇宙全部历史的最终完全结束。
极而言之，音乐之时空，当其全部乐曲结构最终完成，秩序最终建立，乃是以人为中心之无维的时空、点的时空；文明之时空，当其全部历史过程最终完成，文明最终完结，乃是以人为中心之无维的时空、点的时空。
在此结构最终完成，秩序最终建立的一瞬，时间历程裡，中观尺寸之开弦(open string)的音响之振动生灭，浓缩成为微观尺寸之闭弦(closed string)即超弦(super string)的心灵永恒震颤。
在此一瞬，无过去、将来，无上下、六合，而只有此地此刻音乐宇宙自有而无、自色而空，文明宇宙自有而无、自色而空，人类宇宙自有而无、自色而空之无极之太极。
此点或超弦，即是音乐的完成与终结，即是文明的完成与终结，即是宇宙的完成与终结。
此点或超弦即我。
在此一点，在此超弦，太极乃无极，我即是永恒，我即是宇宙的全体。
于绝灭处，新的宇宙，新的人生，新的音乐，又会自无而有，自空而色，起死回生。
成毁死生，乃宇宙的一体之机，乃宇宙的全体大用。
一九九五年五月五日初稿
二零一一年十一月五日新稿
载香港中华书局（香港）有限公司《乐道》繁体版
二零一二年一月初版第二零三页至第二一一页
2022年4月27日
藏之网海，副在微信，独弹独奏，以俟知音。
详细原文转自《陇菲独弹》微信公众号
微信号:longfeidutan
